Nikki Lane representa la elegancia y el estilo de
la nueva ola Country. La denominada Whisky Music celebra tener a una embajadora
como Nikki, una joven cantante de Nashville que emerge como una de las
compositoras más bendecidas de la escena. Su personal interpretación tanto de
la moda como de la música country rock hace de ella una artista querida por
público y medios de comunicación por igual.
Su impresionante tercer álbum 'Highway Queen' salió a la luz el 17
de febrero de 2017 y está co-producido por Lane y su compañero, cantante y
compositor Jonathan Tyler.
NIKKI LANE
Highway Queen (2017)
Este emocional tour de force, fue grabado en el estudio de MattPence, Echo Lab en Denton, Texas, así como en el Club Roar con Collin Dupuis en Nashville, Tennessee. La nueva entrega de Lane
resuena en los oídos de fans de Lana del Rey como de Neil Young o Tom Petty.
El día 2 de junio estará en el Festival
Primavera Sound de Barcelona y el 3 de junio presenta su álbum en Madrid,
en la Sala El Sol. Si te gusta el
futbol y Nikki, tranquilo, empieza a tocar cuando haya terminado el partido de
la final de la Champions.
'Highway Queen' es un viaje a través de un corazón roto, pero con exquisitos desvíos.
Nikki Lane, está emocionada de poder compartir sus canciones con el público
español y ayuda quien escucha sus temas a pasar por situaciones complicadas
gracias a sus letras, que surgen de experiencias y momentos personales. Un disco compuesto de canciones como "700.000
Rednecks", un homenaje al
whisky a su ciudad natal y “Forever Last Forever”, tema en el
que Lane se lamenta de un matrimonio fracasado. En “Forever” y en la
confesión “Muddy Waters”, se sitúa cerca de compositores como Nick Lovwe y Cass McCombs.
"Compagino"es una ensoñación puramente Everly Brothers.
THE INTERVIEW
Still we like more the sound of Nikki
Lane in this new album, “Highway Queen”. It sounds more mature,
more immersive and evocative sound, more elegant and precious... definitely a
great leap of significant quality. What do you thing that your music has
evolved in these last years?
I
still consider myself a relatively new artist. After all, I began my music
career at 25 years old. It has taken the experiences of watching other
producers in the studio as well as years of touring to feel like I had
developed enough of a style to be able to voice my opinion as I did on “Highway Queen”.
Why do you have titled Highway
Queen this new album? Could you tell us any stories during the
recording?
As I began touring for All or Nothin, I made the comment to a
magazine that I wanted to be the First Lady of Outlaw Country. Although to be
fair, the name wasn't mine for the taking. So I worked hard on the record
touring and traveling and the name just kind of became my other identity.
Once again Nikki Lane touring in Spain.
What are the differences between Spanish fans and those of other countries?
There
is a strong sense of passion in Spain. I would say that it is perceived
to be part of the culture, but joking with Alex sometimes (my guitar player,
born and raised in Madrid) one could imagine it is your love for soccer. The applause
and appreciation is very lively! It has also been nice to develop fans through
Alex's network of family and friends. When we come to Europe, it is on the top
of our list because we feel like we are headed home for a reunion with people
there.
What are the future plans of Nikki Lane
for this 2017 and next 2018? We asume that touring around clubs and festivals,
but something that you can anticipate us?
Hopefully
more visits to Europe. We have had some exciting things happen this year, like
being able to perform with Loretta Lynn, but those things often happen
organically and I'm not sure any of us are certain as to what might happen
next!
How is a normal day in the life of Nikki
Lane?
If I'm home, it consists of time spent with my dogs and watering all of my
plants. Trying to relax from days on the road. If it is on tour, it is like it
is just right now... sitting in an airport writing answers to my interview with
you while we wait to fly to the next show.
Do you have some point of view of the
current economic and social situation in the world in general that you want to
share with us?
Sharing these views is always a bit tough for me. I am learning everyday,
but what I know or certain is that
practicing the basic concept of karma would serve our entire world a bit
better. There is always a new economic crisis or news of terrorism that could
put fear into all of us. It's news like that which should encourage you to
treat those close to you as well as those who you only pass by with respect and
love.
NIKKI LANE
Highway Queen (2017)
MYSCELLANY
¿Could you tell us…
…a favorite book?:
The Old Man and the
Sea
…a favorite movie?:
Royal Tenenbaums
…a favorite song?:
Harvest Moon
…an favorite album?:
Rayland Baxter - Imaginary Man
…a favorite band or solist?:
JJ Cale
…a hobby?:
Fishing
Thank you for your time and
congratulations for your album.
Noiseed es un proyecto musical compuesto por Omar García (voz) y Sergio
Torres (sintetizadores y programación), nacido en Septiembre de 2014 en el
Puerto de la Cruz, en la isla de Tenerife.
El dúo practica
una electrónica con clara actitud rock y marcado carácter pop, en el que las
melodías y ritmos bailables se entremezclan con atmósferas corrosivas, ruido, y
distorsión.
NOISEED
Almost Human (2016)
Aproximadamente un año después de su formación, son nombrados ganadores de la categoría "General" de la tercera edición del certamen de bandas LALACore 015, en una final en la que se miden en vivo a otras tres formaciones seleccionadas de entre un total de 37 de toda Canarias.Esto les brinda
la oportunidad de formar parte de la séptima edición del festival KEROXEN, donde
comparten escenario con bandas como Girl
Band, Tim Hecker, Niño de Elche, o Fumaça Preta.
Publican su
primer disco “Almost Human” en Mayo de 2016 bajo el sello El Hombre Bala Records.
Una carta de
presentación en formato EP de 5 cortes que resume las señas de identidad del
grupo, y que actualmente presentan en directo junto a los temas que formarán
parte de su primer LP.
En Octubre son la
banda canaria seleccionada por la Sociedad de Artistas para participar en el
primer semestre del programa Artistas en
Ruta, que tendrá lugar durante los meses de Enero y Junio de 2017, y que
les llevará a actuar en varias ciudades de la geografía nacional.
"Almost
Human" es un EP de cinco cortes en el que Noiseed engloba las múltiples
facetas de su propuesta, y en él podemos encontrar desde pegajosos ritmos
bailabes en los que predominan la melodía ("Double Edged Pleasure",
"Blood Pump"), hasta los duros y oscuros sonidos industriales
de la introductoria "C.I.S [Collective Intellectual Suicide]", en la que
dejan ver su pasión por el ruidismo.
Pese a su
condición de banda electrónica, el dúo destila un marcado carácter rock que
queda patente en en su puesta en escena, y en temas directos como su primer
single "Action/Reaction". La otra cara de la moneda la
encontramos en el cierre del disco con "A Place in the Sun",
donde se entremezclan atmósferas corrosivas con envolventes y melódicos
pasajes.
El disco fue
publicado el pasado 27 de Mayo bajo sello tinerfeño El Hombre Bala Records, que suma con esta su referencia número 41.
Ha sido producido por la propia banda, y masterizado por Daniel García (Tupperware, Salétile). La portada y el diseño son
obra de Omar García.
LA ENTREVISTA
¿Por qué el nombre de Noiseed?
OMAR: Es un juego de palabras entre Noise
y Seed. Semilla de ruido vendría a ser la traducción. Básicamente define
bien nuestro sonido y la manera en la que nacen las canciones, siempre
partiendo de bases con muchos ruidos, muchos sonidos y capas.
Está claro que vuestra
música tiene una gran influencia de la música electrónica, pero se pueden ver
influencias muy claras de otros estilos, como el Rock y el Pop, pero pueden
encontrarse guiños a otros estilos como el Funk, el Hip Hop, e incluso el
Metal. … … ¿Qué ha motivado este sonido en Noiseed? ¿Cuáles son o han sido vuestras
influencias más directas a la hora de hacer música?
SERGIO: En nuestra música están reflejadas todas
nuestras influencias. Es un reflejo de nuestras dos personalidades, en el que
incluso nuestras diferencias actúan de forma creativa.
Yo siempre he sido amante del pop electrónico primigenio. Me inspira el sonido
frío y calculado de Kraftwerk, lo oscuro y sofisticado de Depeche Mode, o el
descaro Punk de Fad Gadget. Me interesa la electrónica puesta al servicio de
las canciones.
OMAR: Además de electrónica escucho
mucho rock, y en general música de todo tipo, así que mis influencias pueden
ser muy diversas. Compartimos influencias que pueden saltar a primera vista
(Nine Inch Nails, IAMX, Depeche Mode) pero también bebo de otras fuentes muy
dispares y ajenas a lo que hacemos, como Bowie, PJ Harvey, QOTSA, o Johnny
Cash. Supongo que esa mezcolanza entre los dos es lo que hace que sonemos así.
Vuestro primer trabajo hasta
la fecha es este EP titulado “Almost
Human" (2016) que contiene 5 temas gran calidad con tendencia al
baile, con un sonido intenso y directo, que a pesar de la electrónica, suena a
Rock ¿Qué podéis decirnos al respecto? ¿Qué os motiva a la hora de crear
vuestros temas?
SERGIO: Nuestra música, a pesar de ser creada con
electrónica, tiene mucho trabajo de local de ensayo. Las ideas nacen en una
habitación, bajo la frialdad de los sintetizadores y un ordenador, pero se
convierten en canciones en el local de ensayo. Supongo que esto, unido a la
variedad de influencias que comentábamos, debe ser la razón por la que sonamos
tan Rock. También procuramos llevar esa idea al directo, de forma que el
público reciba mucha energía a pesar de ser un dúo sobre el escenario.
Con respecto a la hora de componer nuevos temas y letras, cuando
te sientas a crear algo puedes estar influido por una película que acabas de
ver, una noticia, una canción que sonó en la radio mientras llegabas a casa en
coche, o alguna experiencia personal.
¿Por qué habéis titulado “Almost Human” a este primer EP? ¿Podéis
contarnos alguna anécdota durante la grabación del disco?
SERGIO: Tiene muchas interpretaciones. Nos gusta
el concepto de casi humano en el sentido de distanciarnos del género humano
destructivo y egoísta que está dejando el planeta desierto y llevándolo al
caos. Desde ese punto de vista pensamos que somos “casi humanos”. También
creemos que es un buen título para definir nuestra música ya que que aúna el
concepto de música hecha con máquinas manejadas por seres humanos.
OMAR: Echas un vistazo a todo lo que está pasando
en el mundo con el calentamiento global, las guerras, la violencia de género, y
sientes que no quiere formar parte de esto. No quieres ser esa clase de ser
humano. También se puede interpretar de manera que todo eso nos está haciendo
cada vez menos humanos.
¿Cuáles son vuestras
expectativas con “Almost Human"?¿Dónde queréis llegar con este trabajo? OMAR:En realidad el ciclo “Almost
Human” se está cerrando, por decirlo de alguna manera.
El EP, que publicamos con El Hombre Bala Records, acaba de cumplir un año y las
expectativas están más que cumplidas. Durante ese año la presentación del disco
se ha saldado con 15 conciertos, hemos tenido la oportunidad de dar varios
conciertos fuera de las islas al ser seleccionados por la AIE para su ciclo
Artistas en Ruta, el voto del público colocó el EP entre los 30 finalistas en
la categoría Mejor Grabación Electrónica de los premios MIN... No
podemos quejarnos.
Nunca nos planteamos a dónde queríamos llegar. Uno quiere llegar
lo más lejos posible, pero eso no está siempre en tu mano. Lo mejor es
centrarse en hacer lo que te gusta lo mejor posible, tratar de ofrecer algo de
calidad, y defenderlo en vivo. Lo demás va llegando.
¿Cuáles son los planes de
Noiseed para lo este nuevo año 2017 y primeros del 2018? Suponemos que girar
por salas y festivales, ¿pero algo
que podías adelantarnos? ¿Eventos importantes?
SERGIO: Tras estos conciertos en Toledo, Segovia
y Sevilla, haremos un pequeño paréntesis para grabar el nuevo material, ya que
es algo complicado compaginar el trabajo con la auto producción de un disco.
Esta vez será un larga duración, y llevará por título “Dark Matter”.
Sobre fechas no hay nada escrito aún, pero el plan probablemente sea actuar por
diferentes salas y festivales de las islas, y más adelante dar un salto para
presentarlo fuera de Canarias.
¿Creéis que el mundo digital
va a acabar con el mundo de la música tal y como lo conocemos hoy? ¿Cuál es el
futuro del músico?
SERGIO: La música siempre se adapta al cambio, el
músico siempre buscará el camino para expresarse en cada época. Obviamente el
mundo de la música y las discográficas ha cambiado, y esto ha traído otras
oportunidades. Todos los avances conllevan un final y un nuevo comienzo.
OMAR: En realidad el mundo digital ya se ha
convertido en el mundo de la música tal y cómo lo conocemos hoy en día. Ahora
se venden menos discos, pero es más fácil acceder a la música. Esto ha
perjudicado a grandes bandas que vendían millones de discos, pero ha facilitado
a los músicos emergentes mostrar su obra al resto del mundo sin necesidad de
intermediarios.
Viendo el panorama del fin de semana en
cada ciudad, con una grandísima oferta de conciertos, ¿es cierto que parece que
hay una nueva era dorada de los directos?OMAR: No sé exactamente cómo está el
panorama en otras ciudades, pero por suerte en Tenerife después de muchos años
de sequía, tenemos varias salas que apuestan por la música alternativa.
Es muy importante
que haya espacios así, como la Beat Club mismamente. Hace unas semanas actuó allí Havalina, ¿verdad? Me encantan.
SERGIO: Hay una amplia oferta, sí. La eclosión de las salas de
pequeño aforo está dando más oportunidades, sobretodo a las bandas emergentes,
pero aún así es tremendamente complicado poder dedicarte íntegramente a la
música.
¿Cuál ha sido vuestro mejor
momento/recuerdo en la música?
SERGIO: Sin duda para mi, el proceso de creación de cada canción.
OMAR:De nuestra corta trayectoria, por ahora me quedo con los
inicios y aquella incertidumbre de no saber que saldría. También nuestro
reciente paso por Barcelona, lo pasamos genial.
¿Cómo es un día normal en la
vida de un miembro de Noiseed?
SERGIO: Estar las 24 horas del día pensando en
música, y frustrándome por no encontrar el tiempo suficiente para
materializaras las ideas.
OMAR:Pues como el de cualquier mortal, claro.
Soy fotógrafo freelance (fotografía y música, sí, me va sufrir), así que la
mayor parte del tiempo estoy haciendo algo relacionado con ello.
¿Tenéis alguna opinión de la actual
situación económica y social de España y del mundo en general, que queráis
compartir con nosotros?
OMAR:Creo que no es secreto de estado cómo van
las cosas en España. Unos partidos políticos corruptos, otros divididos
internamente, leyes que no ayudan a prosperar económicamente ni culturalmente…
Estable no sería la palabra para definir la situación general.
SERGIO: Mi opinión sobre España es que mientras
siga presente la sombra del franquismo, poco va a cambiar. Necesitamos algunos
años más y mucha juventud en las instituciones. Dar un verdadero puñetazo en la
mesa, patear lo rancio, y abrazar la modernidad.
NOISEED
Action/Reaction (2016)
MISCELÁNEA
¿Podríais recomendarnos…
...un libro?:
SERGIO: Caballo
de Troya, de J.J. Benítez.
OMAR:Pues el que leo ahora mismo,M Train, de Patti Smith.
...una película?:
SERGIO: Encuentros
en la Tercera Fase.
OMAR:El
Hombre Elefante.
...una canción?:
SERGIO: “Halo”de Depeche Mode.
OMAR:“Pictures
of You”de The Cure.
...un álbum?:
SERGIO: Violator de Depeche Mode.
OMAR:Fragilede Nine Inch Nails.
...un grupo o solista?:
SERGIO: Depeche
Mode.
OMAR:¿No quedó claro? (risas) Obviando lo ya nombrado, adoro a Tom Waits.
...una afición?:
SERGIO: La cocina.
OMAR:El cine.
…cordero o cochinillo? (es
que somos de Segovia :-):
SERGIO: ¡Cochinillo!
OMAR:Habrá que probar los de ahí,
aunque yo soy más de unas buenas judías o garbanzos.
