EL GRUPO
Nostalghia lanza
su segundo LP, Luz abisal, el 19 de enero de 2015. El disco está producido y
grabado por Dany Richter (Havalina, Rufus T. Firefly, Julio de
la Rosa, Christina Rosenvinge, Jero Romero,...).
Este grupo afincado en Madrid nace en 2011 cuando Ricardo Barbosa (voz principal y
guitarra) y Andrés Usán (teclados y
guitarra) se conocen y les une su pasión por Queens of the Stone Age, The
Smashing Pumpkins o Nirvana. En 2012 grabaron el primer disco de la banda, Nidos
de piel, con Ramiro Nieto
(batería de The Right Ons) a los
mandos en Estudios Reno de Madrid.
NOSTALGHIA
Luz abisal (2015)
Después de más de cuarenta conciertos ya con Jonás Fernández al bajo y Pietro Sferrazza a la batería y gracias
también a la ayuda económica de algún concurso de música, en verano de 2014 se
meten a grabar su segundo disco. Esta vez lo hacen bajo la batuta de Dany Richter que ha grabado los últimos
discos de uno de los grupos favoritos de la banda: Havalina. Las guitarras pesadas, oscuras y las atmósferas luminosas
de sintetizadores y delays hacen de este Luz abisal una montaña rusa
emocional a través de las 13 canciones que forman el disco.
Su single de adelanto fue “Déjales ser” y a
primeros de febrero podremos disfrutar de su primer videoclip oficial, “Instantes”,
canción que abre el álbum de esta gran banda.
LA ENTREVISTA
¿Por qué el nombre de Nostalghia?
Es
el nombre de una película. Cuando vi aparecer el título en pantalla, con toda
esa niebla, pensé que iba genial para definir el estilo atmosférico del grupo.
Vuestra música parece tener gran
influencia del Rock de las últimas décadas, envuelto en un aura envolvente, aunque
pueden encontrarse guiños a otros muchos más como el Pop, la Piscoldelia, el
Rock Progresivo, el Grunge,… ¿Qué ha motivado este sonido en Nostalghia? ¿Cuáles
son o han sido vuestras influencias más directas a la hora de hacer música?
Yo
creo que lo ha motivado la variedad de cosas que escuchamos y lo diferentes que
somos entre nosotros, pero tenemos muchos grupos en común y creo que estos son
el poso más visible de lo que hacemos: Smashing Pumpkins, Pearl Jam, Radiohead,
Queens of the Stone Age,...
Vuestro segundo trabajo es este LP es Luz Abisal (2015), un disco con 13
canciones preciosistas, intensas y envolventes con cierto aire nostálgico y
evocador, donde no solo se le da importancia a la música, sino que también os
habéis trabajado las letras de una manera especial ¿Qué podéis decirnos al
respecto? Creo que es obvio, pero ¿qué os inspira a la hora de hacer vuestros
temas?
Le
he dado mucha importancia a las letras porque no quería que rompieran (o por lo
menos lo he intentado) esa “magia” atmosférica y envolvente de la que hablas.
Es decir: si en una letra das más importancia al mensaje que a la forma, le
estás dando imágenes ya claras al que te he escucha. Pero con la música que
hacemos creo que es importante no dar siempre todas las pistas, sino guardarte
cosas y sugerir más que ser claro.
Y
hablar de la inspiración es difícil... No sabría decir por qué sale lo que sale
a pesar de que estamos todo el día riéndonos y parece que vamos quemando coches
por la calle... Es complicado.
¿Por qué habéis titulado Luz Abisal a este segundo trabajo? ¿Podéis
contarnos alguna anécdota durante la grabación del disco?
El
título se le ocurrió a Jonás. Nos contó que la zona abisal es a partir de la
cual la luz ya no entra en el océano. Llevábamos tiempo hablando acerca de cómo
en el disco se mezclaban partes y canciones más luminosas con otras más pesadas
y tristes. De esta dualidad se le ocurrió llamarlo Luz abisal.
Y
anécdotas tuvimos muchas, pero mejor no contarlas (risas)
Se nota mucho trabajo y mucho cariño en
este disco, es un trabajo ambicioso creado para triunfar ¿Qué expectativas habéis
puesto en Luz Abisal? ¿Dónde queréis llegar con este disco? Si
yo quisiera una copia de vuestra música ¿cómo podría hacerme con ella?
La
verdad es que las únicas expectativas que hay es que podamos dar muchísimos
conciertos, estrenarnos en algún festival y poder ganar lo suficiente como para
grabar el siguiente disco (¡que no es poco!). Por supuesto todo lo que venga de
más será bienvenido, pero mejor no marcarse expectativas demasiado altas y
disfrutar de todo lo que ocurra. Y los discos estarán en tiendas FNAC, en
nuestra web, en la de Santo Grial o iTunes. En streaming en Spotify y todas las
demás.
¿Cuáles son los planes de Nostalghia para
este 2015? Suponemos que girar por salas y festivales, ¿pero algo que podías
adelantarnos? ¿Eventos importantes?
Nuestros
planes son tocar, tocar y tocar. Ya hay bastantes conciertos cerrados, algunos
que se cerrarán en breves y muchas cosas en el aire que esperamos lleguen a
buen puerto. El concierto que daremos el 24 de abril en Madrid será muy
especial e importante para nosotros, pero si cerramos algo en Barcelona también
lo será: ¡¡queremos tocar allí de una vez!!
¿Creéis que el mundo digital va a acabar
con el mundo de la música tal y como lo conocemos hoy? ¿Cuál es el futuro del
músico?
Yo
creo que el mundo digital acabó ya hace tiempo con la industria musical, pero
el mundo de la música sigue igual: grabar y tocar, grabar y tocar,... De
puertas adentro, además los músicos ahora tenemos que hacernos cargo de las
cosas que antes hacían empresas porque les resultaba rentable y que ahora no,
porque sacar un disco de un grupo, salvo contados casos, es un suicidio
económico. Todo se ha vuelto más artesanal y para nosotros la situación actual
es la normal porque es la que hemos vivido, no conocemos realmente como era
todo esto antes.
El
futuro del músico es el mismo que siempre: si le apasiona, tocará dónde y cómo
sea. Si lo que quiere es dinero o ser famoso, este ya no es su sitio.
Viendo el panorama del fin de semana en
cada ciudad, con una grandísima oferta de conciertos, ¿es cierto que parece que
hay una nueva era dorada de los directos?
Ahora
solo falta que los ayuntamientos o quiénes se encarguen de gestionar el ocio
nocturno dejen de perseguir a las salas de conciertos y empiecen a ver lo
importante que es la música para la vida de una ciudad.
¿Cuál ha sido vuestro mejor
momento/recuerdo en la música?
Para
mí, lo mejor es cuando vas al local sin nada y sales con una melodía en la
cabeza que antes no existía. Ese momento es mágico.
¿Cómo es un día normal en la vida de un
miembro de Nostalghia?
Creo
que somos malabaristas, así que un día normal nuestro es como el día normal de
un malabarista.
¿Tenéis alguna opinión de la actual
situación económica y social de España y del mundo en general, que queráis
compartir con nosotros?
Personalmente
siento una gran decepción. Ya no hay enfado ni odio, pero es frustrante ver
cómo se le ha podido ir tanto la cabeza a tanta gente. Aunque muchos vayan con
traje y corbata, si les miras fijamente, la única imagen que reflejan es la de
ser ratas que revuelven entre la basura. Prefiero ser pobre y con valores que
no una puta rata.
NOSTALGHIA
Déjales ser (2015)
MISCELÁNEA
¿Podríais recomendarnos…
...un libro?:
El
extranjero de Albert Camus.
...una película?:
La
cuestión humana de Nicolas Klotz.
...una canción?:
Smells like teen spirit de Nirvana.
...un
álbum?:
Siamese Dream de The Smashing Pumpkins.
...un grupo o solista?:
The Beatles.
...una afición?:
Nadar.
Muchísimas gracias por vuestro tiempo y enhorabuena
por vuestro disco.
¡Muchísimas
gracias a ti!
Un
abrazo
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