eNTRaDaS PaRa La HiSTeRia

viernes, 29 de agosto de 2014

Mondo Sonoro. 20 años escribiendo sobre música. Entrevista a Joan Luna

LA REVISTA

Mondo Sonoro, la revista de referencia de la música alternativa española, llega a sus veinte años de carrera en plena forma: 125.000 ejemplares distribuidos de forma gratuita a lo largo de 1.700 puntos de distribución y con presencia en más de 60 poblaciones de todo el estado; ocho ediciones locales; 125.000 usuarios únicos mensuales en su página www.mondosonoro.com y su liderazgo en redes sociales como Facebook, Google+ o Twitter, acreditan su importancia.

Por este motivo Mondo Sonoro está preparando un otoño lleno de sorpresas. La primera que anuncian es un concierto muy especial el próximo 10 de octubre en la Sala Razzmatazz de Barcelona, que contará con la presencia de Dorian, Love Of Lesbian, Sidonie y Standstill
Bajo el lema “Mondo Sonoro. 20 años escribiendo sobre música” el espectáculo reunirá a cuatro de las bandas barcelonesas de referencia dentro de la música alternativa actual que “de algún modo han crecido de forma paralela a la revista y que, además, han protagonizado nuestra portada en momentos digamos clave de su carrera”, comenta Sergi Marqués, coordinador general de MondoSonoro.


“Mondo Sonoro. 20 años escribiendo sobre música” será un concierto único e irrepetible de dos horas y media de duración, donde las cuatro bandas se irán solapando sobre el escenario, colaborando entre ellas y ofreciendo un set-list lleno de versiones y sorpresas preparado con mimo para esta ocasión tan especial. Después del concierto el público asistente podrá quedarse en el  Razzmatazz Club, donde sus Dj’s residentes Gato y Amable, también se sumarán al aniversario con una sesión exclusiva en la que sonarán buena parte de las canciones que han marcado estas dos décadas de buena música.


LA ENTREVISTA

Por estos 20 años de apoyo incondicional a la MÚSICA en todas sus interpretaciones, quisimos hablar con los editores de Mondo Sonoro. Joan Luna nos concedió unos minutos y nuestro compañero Josechu Egido, tuvo esta interesante conversación con él, acerca de Mondo Sonoro y la actualidad musical en general, con 20 años de perspectiva fan-periodística.

Entrevista a Joan Luna de Mondo Sonoro (28-08-2014)

Entrevista a Bulta y El Abuelo de State Atento (Radio Segovia, 29-08-2014)

EL GRUPO

State Atento es un grupo de rock segoviano formado en 2010 y cuyos miembros llevan años en el mundo de la música, habiendo formado parte de algunos de los grupos de Pop Rock más importantes de la ciudad de las dos últimas décadas.
Ellos son Bulta (voz y guitarra), Javi "El Abuelo" (guitarra), Pali (bajo), Madrigal (batería) y Geni (teclados y percusión).


Cuando les preguntamos por su estilo musical, nos contaron "es dificil definir nuestro estilo" aunque si que nos dijeron que tocan un "poquito de rock con punk aderezado con unas gotas de funky pop rociado de un poco de heavy blues, ya sabes algo sencillo...", sin duda, puro rock and roll.

El grupo acaba de grabar su primer disco autoproducido titulado Todo es un momento (2014) con Alberto Ayuso (Four Hands Project) en el Estudio Akapón, y ha comenzado su gira de presentación: Festival Vete al Fresco, Festival Espirdo Rock, ...


LA ENTREVISTA

El pasado 29 de Agosto de 2014, con motivo del concierto de State Atento ese mismo día en la Oja Blanca-Ave Turuta en la Plaza Mayor de Segovia, dentro del Festival Vete al Fresco, tuvimos la oportunidad y el placer de entrevistar a Bulta (voz y guitarra) y el Abuelo (guitarra) del grupo State Atento, en Radio Segovia.
A las preguntas nuestro compañero y amigo Miguel ángel Fuentetaja. Esta es la entrevista completa.

Entrevista a State Atento
(Radio Segovia, 29-08-2014)

Lucia Scansetti - Alice in Troubleland (2014). Entrevista a Lucia Scansetti

LA ARTISTA

Dulzura y fuerza que se detienen en el tiempo demostrando que la sencillez embriagadora de una sola voz, es todo lo que se necesita para escuchar y empatizar con el sentimiento más íntimo de esta nueva artista.  No hay mucho que decir sobre este recién estrenado y asombroso talento que con solo 20 años  (sin haber publicado un disco), suena ya a toda una vida de experiencias y esperanzas.

El primer disco de Lucia verá la luz próximamente en 2015 a través del sello independiente Reno Records. Compuesto por canciones en las que la artista explorará todo su imaginario a través de delicados sonidos, paisajes oníricos y una voz que, a pesar de su juventud, demuestra una madurez, calidez y serenidad propias de una artista con un gran bagaje musical. 

LUCÍA SCANSETTI
Alic in Troubeland (2014)


Su primeros singles Soldout y Alice in Troubleland ya se encuentra a la venta en iTunes, Amazon y todos los agregadores digitales. 
Soldout, nada más estrenarse se ha convertido en la banda sonora de la nueva campaña de moda de Malena Costa para la marca “Flamenco Chic”.

Así pues, hay liga y relevo en el femme folk estatal. Y es que para el 2015 Lucía Scansetti irrumpirá con esa suerte de folk sensible, de pastoreo indietrónico, a caballo entre Lykke Li, Soledad Vélez, Soko.
Una bomba de relojería que se debate entre la dulzura pop, el ambient más orgánico y la sinuosidad del folclore americano.


LA ENTREVISTA

¿Por qué Lucía Scansetti elige la música como profesión y no un trabajo más normal?
No soy capaz de meter todo mi tiempo en una única caja y conformarme con lo que pueda sacar de ella, sabiendo que tengo diez más muriéndose de vacío.
Actualmente no veo la música como mi profesión, sino como la superficie que da sentido a las cajas que me permite apoyar sobre ella con la confianza de que en algún momento pueda desprenderme de todas.

Tu música parece tener gran influencia de muchos y diferentes estilos:pop, rock, jazz… y todo un toque Folk y aire de cantautor eléctrico, pero en la que puede encontrarse guiños a otros estilos ¿Qué ha motivado este sonido en Lucía Scansetti? ¿Cuáles son o han sido tus influencias más directas a la hora de hacer música?
Mi sonido no está tan motivado por lo que he escuchado como limitado por lo que me queda por escuchar.

A nivel de composición, no soy plenamente consciente de cuales han sido mis influencias, pero sí las tengo más presentes en términos de producción: Lykke Li, James Blake, Woodkid, Lana Del Rey…


Hasta la fecha, has editado dos temas como preludio a tu primer larga duración; las deliciosas Alice in Troubleland y Sold Out, de sonido evocador y nostálgico, pero que transmiten positividad e ilusión, donde hablas de situaciones algo abstractas, descritas con letras muy trabajadas, casi poéticas. ¿Qué puedes decirnos al respecto? ¿En qué te inspiras para hacer las canciones?
La letra de una canción merece el mismo trabajo que su melodía, y yo no entiendo una forma no poética de contar algo que no quiero que se termine de entender.
Las situaciones que me han bloqueado en algún momento son las que hacen que tenga algo que decir. La mayoría de mis canciones son la última palabra de una conversación que se dio por terminada sin haberlo decidido yo.

¿Puedes contarnos alguna anécdota durante la grabación de estos temas?
La voz de Sold Out la grabé en mi casa, y la de Alice me habría gustado hacerlo.



¿Está cumpliendo Alice in Troubleland y Sold Out con las expectativas puestas en ellos? ¿Ventas? ¿Asistencia a conciertos? Si yo quisiera una copia de estos singles, ¿cómo podría hacerme con ella?
Están cumpliendo con mis expectativas puestas en ellas: salir del cajón y dejar espacio suficiente para que otras cosas entren y sobren inmediatamente después. Estas dos canciones abren una etapa cerrando la suya propia al mismo tiempo, son una barrera entre todo lo que no volvería hacer, y todo lo que estoy deseando hacer para renegar de ello después. El proceder natural del inconformista.
Ambos están en venta únicamente en plataformas digitales (iTunes, Spotify), pero serán incluidos en la edición física del disco.

¿Cuáles son los planes de Lucía Scansetti para lo que queda de 2014 y 2015? Suponemos que girar el nuevo disco por salas y festivales, pero ¿algo que puedas adelantarnos? ¿Eventos importantes? ¿Para cuándo el disco completo?
Voy a terminar el 2014 en septiembre, porque alguien me dijo mil veces que los calendarios hay que corregirlos y nunca he visto necesario pedirle explicaciones. Celebraré fin de año el 27/09 en Londres, abriendo el concierto de Quique González en Scala.

No puedo adelantar nada más, porque desconozco todo lo demás. Pero os voy a decir que el disco saldrá antes del próximo verano, porque así establezco mi primer propósito para el año nuevo.



¿Crees que el mundo digital va a acabar con el mundo de la música tal y como lo conocemos hoy? ¿Cuál es el futuro del músico?
El mundo digital ya ha acabado con el mundo tal y como lo conocemos hoy, pero sólo ha manifestado los primeros síntomas. Me parece demasiado pronto para determinar si es un cambio tan negativo como la defensa de quien lo percibe como una amenaza.
El futuro del músico es adaptarse al nuevo medio, y si es lo suficientemente ágil, verse como portador del arma y no como objetivo del disparo.

Viendo el panorama del fin de semana en cada ciudad, con una grandísima oferta de conciertos, ¿es cierto que parece que hay una nueva era dorada de los directos?
Esta es la primera vez que escucho algo positivo acerca de la situación de la música en directo actual. Supongo que más que una era dorada o todo lo contrario, es una era espejo; cada uno verá en ella un reflejo de su situación.

A mí no me va mal, estoy teniendo muchas oportunidades y no tengo argumentos para discutirle nada a quien me eche en cara la suerte que he tenido. Pero también es cierto que las estoy las aprovechando todas ellas y no hemos dejado de trabajar en ningún momento.



¿Cuál ha sido tu mejor momento/recuerdo en la música?
Seguro que hay alguna anécdota memorable de la que yo, por supuesto, no me acuerdo, pero al pensar en mi "momento favorito" siempre vuelvo a la primera escucha de una canción recién terminada.

¿Cómo es un día normal en la vida de Lucía Scansetti?
Si un día normal es un día en el que yo elijo qué hacer: a primera hora diseño la excusa que justificará durante 24 horas mi ausencia de cara a la sociedad; después ya puedo leer a los muertos de día y a los vivos de noche.

¿Tienes alguna opinión de la actual situación económica y social de España y del mundo en general, que quieras compartir con nosotros?
Me gustaría opinar sobre lo que pasa con España y el mundo en general, pero no están aquí para defenderse.

LUCÍA SCANSETTI
Sold Out (2013)

MISCELÁNEA

...un libro?
Nada, de Jane Teller.

…una película?
Mary & Max.

…una canción?
Somewhere, de Pascal Pinon.

…un álbum?
King Con, Alex Winston.

…un grupo o solista?
Dry The River.

…una afición?
Técnicas de inducción al sueño.

miércoles, 27 de agosto de 2014

Maico, música sentida. Entrevista a Tomeu Ferrá

EL GRUPO

Maico se crea a principios del 2014 y está formado por Miguel Barceló, Nito Cárdenas y Tomeu Ferrá.
Tras un mes de composición y adaptación el grupo realiza unas sesiones acústicas en directo en el estudio de grabación de Jordi Tugores, que a su vez quedan documentadas en los videos realizados por Ricky Fernández Peña.
En abril del 2014 la banda se estrena en la sala Vamp de Palma de Mallorca debutando con un cartel de sold out.


En la actualidad Maico se traslada a Madrid con el fin de producir uno de sus temas con una compañía de Management y Booking de artistas de prestigio nacional.
¡¡¡Os mantendremos informados!!!


LA ENTREVISTA

¿De dónde viene el nombre de Maico? 
De la no identidad más allá de la propia de la banda, es decir, un nombre que no responde a una identidad cultural ni social, un nombre con el que todo el mundo pueda sentirse identificado al margen de los orígenes de los miembros de la banda y sus raíces.

¿Cómo os definís vuestro estilo dentro del variado mundo de la música?
Un estilo de música sentida para ser escuchada y que pueda generar sensaciones independientes a cada uno de los oyentes según su estado anímico e historia personal, un estilo íntimo y personalizable para cada individuo.

Habéis teloneado Joan As Police Woman, habéis colgado el cartel de sold out en todos sus conciertos en Mallorca, la plataforma BalconyTV os ha seleccionado como uno de los mejores grupos a los que ha entrevistado, estáis en el cartel del ciclo Victoria Summer Acoustic Concerts, os pretenden varias productoras…. ¡Vaya…! Parece que os van bien las cosas, ¿no?,…y eso que aún no habéis grabado…
Bueno, quizás un poco pronto para anticiparse a cualquier futuro prometedor… Lo cierto es que estamos gratamente sorprendidos por la acogida y respuestas que en general hemos recibido por parte de la gente, medios e incluso ciertas personas dentro del circuito profesional de la música a nivel nacional. Todo esto es un input de fuerza e ilusión que nos motiva para seguir invirtiendo todas nuestras energías en el proyecto Maico.


El pasado 22 de Agosto actuasteis en la sala Espacio Ciento y Pico de Madrid dentro del ciclo Victoria Summer Acoustic Concerts ¿qué se puede disfrutar en vuestros directos?
Creemos que sentimiento, tal y como hemos señalado al principio de la entrevista es lo principal, todo ello envuelto por el ambiente que crean las guitarras y coros acompañando a la mágica voz de Miguel.

¿Cuáles son los planes de Maico para el año 2014 y 2015? Suponemos que seguir de gira por salas y festivales, ¿pero algo que podías adelantarnos? ¿Eventos importantes? ¿Para cuándo un disco?
La banda empezará su primera grabación en Cosmic Blend Studios de la mano de Toni Noguera este septiembre. En este proyecto se incorporan bajo y batería con el fin de acabar de dar forma a la banda en un formato más estándar. Al margen de esto la banda seguirá dando conciertos en formato trío, de momento en Palma de Mallorca, habiendo cerrado participaciones en eventos locales de gran relevancia algunos de ellos en colaboración con cadenas de radio tales como los 40 principales por causas solidarias y/o artísticas. En los próximos meses la banda actuará de nuevo en Le Foyer, en el Auditórium de Palma.
En cuanto a la gira por salas y festivales en la península es un tema que aún nos queda trabajo por hacer y encontrar el camino para poder iniciar esta aventura que tanta ilusión nos hace.

¿Creéis que el mundo digital va a acabar con el mundo de la música tal y como lo conocemos hoy? ¿Cuál es el futuro del músico?
Difícil respuesta… creemos que todo lo que nos quita por un lado nos lo puede aportar por otro, así que confiamos en que la cosa se vaya consolidando hacia algo menos ambiguo y más claro.
El futuro del músico creemos que poco difiere de cualquier otro futuro, el sacrificio, esfuerzo, dedicación y sinceridad en lo que haga.


MAICO
We look for your light (2014)

Viendo el panorama del fin de semana en cada ciudad, con una grandísima oferta de conciertos, ¿es cierto que parece que hay una nueva era dorada de los directos?
¡Ojalá! Monetariamente hablando quizás no tan dorada. Esperemos que a raíz de tanto esfuerzo por parte de las bandas se consiga inculcar una mayor cultura del aprecio y respeto a tanta dedicación.

¿Cuál ha sido vuestro mejor momento/recuerdo en la música?
El estreno de Maico… increíble, inesperadamente gratificante, brutal….

¿Queréis compartir con nosotros vuestra opinión sobre la actual situación económica y social de España, y de Europa y el Mundo en general?
Eso se lo dejamos a otra gente… nosotros seguiremos con lo nuestro, la música.


MAICO
I feel so lucky (2014)


MISCELÁNEA

¿Podríais recomendarnos…

...un libro?:
¿Quién se ha llevado mi queso?

...una película?:
Pequeñas mentiras sin importancia.

...una canción?: 
Ready for loveIndia Arie

...un álbum?:
Appetite for destructionGNR.

...un grupo o solista?:
Jimmy Hendrix.

…una afición?
El mar.

Crónica gráfica del concierto de Rubén Pozo (Plaza San Martín, Segovia, 26 de Junio 2014)

LA CRÓNICA GRÁFICA
por Alfredo Sanz

El pasado 26 de Junio de 2014, durante las Fiestas de San Juan y San Pedro de Segovia, el artista Rubén Pozo, ex de Pereza y Buenas Noches Rose, actúo en una abarrotada Plaza San Martín de la ciudad. 
Nuestro compañero Alfredo Sanz estuvo con su cámara y estas son algunas de las imágenes que captó del concierto.


































Suenan Ke Atruenan, versionando clásicos del Punk Rock. Entrevista a Tiko

EL GRUPO

Suenan Ke Atruenan es una banda de formato trío: Tiko (voz y guitarra), Adrián (bajo) y David (batería) que se formó en el año 2012. Hasta la fecha, solo se han dedicado a hacer versiones de clásicos del Punk Rock patrio: La Polla Records, Barricada, Kortatu, Rosendo
El grupo ya está creando temas propios, pero está en proceso de maduración.


El 31 de Agosto, los Suenan Ke Atruenan, actuarán a la hora del vermut en el Abrevadero Café Bar de Cuéllar (Segovia)


LA ENTREVISTA

¿Por qué el nombre de Suenan Ke Atruenan?
Pues salió a lo tonto, lo típico. Estábamos ensayando y alguien dijo “Suena que atruena”, por la canción de Obús. Luego la gente empezó a decir “Suenan Que Atruenan” y al final Iván (nuestro primer batería) al crear la página de Facebook puso lo que mejor le pareció, y ahí se ha quedado.

¿Qué tipo de música hace Suenan Ke Atruenan? ¿Cuáles son vuestras influencias más directas para tocar este tipo de música?
Hacemos versiones, desde La Polla hasta Los Toreros Muertos tocando un poco de cada palo (Barricada, Leño, S.A., Mama Ladilla…)
Influencias, cada uno tiene las suyas. A mí personalmente me gusta todo lo que tenga algo que ver con el Jazz, Blues, R’N’R.


Aún sin álbum, pero si con muchas versiones y algún que otro tema propio en vuestro repertorio ¿Quién compone en la banda? ¿Qué criterio tenéis a la hora de elegir las versiones?
Aquí el principal problema nuestro es que para juntarnos los tres hay que hacer poco menos que milagros. David (batería) anda metido en un montón de proyectos distintos, Adrián (bajo) vive en el pueblo y yo en Madrid. No te miento si te digo que hemos tocado más veces en directo de las que hemos ensayado. Así que lo poco que tenemos son historias que me monto yo solito con el “Cubase”, algunas van cogiendo forma, pero al vernos tan poco es difícil acabar de rematarlo todo.
Criterio a la hora de elegir las canciones, pues las que siempre nos han llegado más por unas cosas o por otras, y que además tienen su carga de reivindicación. Alguna hay en plan chorra, pero las menos.

Suenan Ke Atruenan es una banda formada hace muy poco tiempo, ya hacéis dado varios conciertos, ¿qué es lo que ofrecéis en vivo que anime al público a acudir?  
Pues pasar un buen rato desde el principio hasta el final. Que no vayan a ver virtuosos ni nada de eso, al final esto es una fiesta de la que participamos todos, y suele acabar como el Rosario de la Aurora, no en plan plan destroy, sino que el que se sabe una canción se la canta, se la toca o lo que sea.


¿Cuáles son los planes de Suenan Ke Atruenan para lo queda de 2014 y primeros de 2015? Suponemos que seguir dando conciertos, pero ¿hay algo más que nos podáis contar?  ¿Grabar un disco, quizás?
Lo principal y más inmediato es vernos más a menudo y luego ya saldrá lo que tenga que salir. Tenemos tres o cuatro conciertos en la agenda y cuando acabemos lo que hay habrá que decidir si seguir por este camino de las versiones o cambiar y lanzarnos con algo propio.

¿Creéis que el mundo digital va a acabar con el mundo de la música tal y como lo conocemos hoy? ¿Cuál es el futuro del músico?
¡Bufff…! Es verdad que que el mundo digital lo ha cambiado todo, y la música no iba a ser menos, no sé si el futuro será iTunes o Spotify, pero creo que al final la música sabrá adaptarse a lo que venga, como ya hizo otras veces.
¿El músico? Pues jodido lo tiene y más en un país como este donde la cultura apenas se aprecia ni valora.


Viendo el panorama del fin de semana en cada ciudad, con una grandísima oferta de conciertos, ¿es cierto que parece que hay una nueva era dorada de los directos?
Es verdad que hay una gran oferta de conciertos, pero yo creo que dé era dorada nada. Parece ser que los bares tienen que poner un reclamo para que la gente siga saliendo y mientras a ellos les funcione, seguiremos tocando. Otra cosa son las condiciones. Hay muy pocos sitios donde se cuide la música y al músico.

¿Cuál ha sido vuestro mejor momento/recuerdo en la música?
Para mí, el día que tocamos en el Hebe (Vallecas) No sé, quizá no haya sido nuestro mejor concierto, pero la historia de la sala, Iván que se vino de Londres simple y exclusivamente para poder tocar allí,  la respuesta de la gente y sobre todo la juerga que se montó. Fue bonito, la verdad.


¿Cómo es un día normal en la vida de un miembro de Suenan Ke Atruenan?
Pues me imagino que como la de cualquier persona que se tiene que buscar las habichuelas. Unos se dedicaran a una cosa, otros a otra. En fin, intentando vivir sin joder a nadie y si encima puedes ayudar, pues mejor.

¿Tenéis alguna opinión de la actual situación económica y social de España y del mundo en general, que queráis compartir con nosotros?
Claro que tenemos una opinión, y como te puedes imaginar es una opinión bastante mala. Pero ya no se trata de opiniones, sino de ideas. ¿Tenemos ideas para cambiar la actual situación económica y social de España y del mundo en general? Ahora parece que ha llegado el nuevo mesías en forma de “Podemos” con ideas de hace más de 100 años. No sé, yo no lo veo.


SUENAN KE ATRUENAN
Mentiras (2014)


MISCELÁNEA

 ¿Podríais decirnos…

...un libro?
La  libertad primera y última, de Jiddu Krishnamurti. 

...una película?: 
Forrest Gump.

...una canción?:
Lo que nos queda, de Javi Chispes.

...un álbum?:
London CallingThe Clash.

...un grupo o solista?: 
The Clash.

...una afición?:
Muchas, pero dado el carácter de la entrevista me quedo con la Música.

Muchas gracias por vuestro tiempo y mucha suerte con la banda.
Muchas gracias a vosotros por empeñaros en difundir la música a todos los sitios y sobre todo a la gente que nos sigue, que no se cansan de ir de acá para allá para volver a estar ahí creando ambiente, sin ellos, nada de nada.

B-SOS - B-SOS (2014). Entrevista a B-SOS

EL GRUPO

La joven formación B-SOS  nace, formado por Josep (voz), Elías (guitarra), Josep Ramón (guitarra, piano y coros), Joel (bajo) y Kevin (batería), a primeros de 2012 en San Carlos de la Rápita (al sur de TGN, por las tierras del Ebro), haciendo un rock fresco con potentes melodías bien marcadas por sus guitarras.

En este corto periodo de tiempo, se han hecho con un repertorio propio, con poco más de una decena de actuaciones, ya han querido entrar en un estudio-los AireStudios (Tortosa-TGN) -, y se han lanzado con este su primer disco; con esto podríamos decir que ellos creen y tienen seguridad en lo que hacen.

B-SOS
B-Sos (2014)

La buena marcha de la banda en sus directos, su predisposición a pasarlo bien en el escenario hacen contagiar rápidamente al público; todo parece propicio para que rápidamente se hagan un lugar en la escena musical, y si no, tiempo al tiempo. ¡Estad atentos a la banda!

El grupo con variadas influencias dentro del rock más cercano como los Pereza, El Canto del Loco, Melendi, Fito & Fitipaldis, Marea, Extremoduro, y también del rock catalán de los Lax'n'Busto o de los Sopa de Cabra.
Aunque sus canciones son para todos los públicos, donde se encuentran más cómodos es delante al público más joven.

En la actualidad están preparando el que será su primer videoclip de la canción "Chica tonta".


LA ENTREVISTA

¿Por qué el nombre de B-Sos?
La idea es jugar con la ambigüedad. Queríamos un nombre con espíritu pop, por eso el “besos”, y dar a pensar con el SOS.

Vuestra música parece tener una gran influencia principalmente del Pop Rock de los 80 y 90, pero en el que se puede encontrar guiños a otros estilos ¿Cuáles son o han sido vuestras influencias más directas a la hora de hacer música?
Nuestros referentes más claros serían ECDL y Hombres G. Por otra parte cada miembro aporta elementos de su gusto. En los solos hay gran influencia de solistas como Steve Bay o Andy Tymmons, mientras que en los ritmos encontramos elementos del Rock Americano (Green Day, Blink 182…)


Vuestro primer disco, es este EP de título homónimo, B-Sos (2014), un disco de 6 temas intensos, con un toque muy nostálgico, donde tratáis temas variados, asuntos reflexivos, otros cotidianos de relaciones personales ¿Qué podéis decirnos al respecto? ¿En qué os inspiráis para hacer las canciones?
El tema principal del disco es el desamor. El amor también aparece en el disco, pero básicamente hablamos de lo que la gente joven encuentra en sus primeras relaciones.

¿Por qué habéis titulado con vuestro nombre a este primer EP? ¿Podéis contarnos alguna anécdota durante la grabación del disco?
La idea principal es remarcar el nombre del grupo. Al ser un EP, tampoco queríamos desviar atención a ninguna canción en particular.


¿Qué expectativas habéis puesto B-Sos (2014)? ¿Dónde queréis llegar con este? Si yo quisiera una copia de vuestro disco ¿cómo podría hacerme con ella?
Darnos a conocer y tocar mucho! Este EP debe ser la carta de presentación del grupo. El EP se puede comprar en FNAC o en nuestros conciertos. También es posible comprar una copia digital en Bandcamp

¿Cuáles son los planes de B-Sos para el año 2014 y primeros del 2015? Suponemos que girar el nuevo disco por salas y festivales, ¿pero algo que podías adelantarnos? ¿Eventos importantes?
Grabar un primer LP, y efectivamente empezar a girar por salas y festivales. De momento tenemos planes pero nada confirmado, en nuestra web (www.bsosrock.com) iremos colgando todos los eventos a medida que estén confirmados. 


¿Creéis que el mundo digital va a acabar con el mundo de la música tal y como lo conocemos hoy? ¿Cuál es el futuro del músico?
Cada vez mas es más evidente que el directo va a ser la principal fuente de ingresos del músico. También la gente debería tener en mente que una canción tiene un gran esfuerzo y muchas horas detrás, por lo que si esta se puede obtener a un precio razonable de forma legal, lo más correcto sería comprar y que el artista pueda ganarse bien la vida. Lo que tampoco es correcto es el precio abusivo de algunos CD o copias digitales, sobretodo de grandes artistas, que es lo que ha llevado a mucha gente a descargar la música.
Otro tema son las plataformas como Spotify, Soundcloud, etc., que a nuestra opinión se lucran como forma de difusión de la música, reportando unos beneficios bastantes bajos al artista.

Viendo el panorama del fin de semana en cada ciudad, con una rapidísima oferta de conciertos, ¿es cierto que parece que hay una nueva era dorada de los directos?
No diríamos época dorada todavía, pero parece que ha habido un cambio de tendencia para bien. En general los precios de los directos también han bajado, y eso ha llevado a un aumento de la rentabilidad de los directos. Ese aumento de rentabilidad ha aumentado la demanda, y eso repercute en beneficio del músico a la larga, que trabaja más, pero también se gana mejor la vida.


¿Cuál ha sido vuestro mejor momento/recuerdo en la música?
Sin lugar a dudas la grabación del EP. Una semana de intenso trabajo donde el grupo estaba unido casi 10 horas al día. ¡Es una experiencia maravillosa!

¿Tenéis alguna opinión de la actual situación de España y del mundo en general, que queráis compartir con nosotros?
En España es de destacar la clase dirigente que nos gobierna, que hace lo que quiere, cuando quiere y con total impunidad. Hasta que no solventemos eso, la crisis que nos ahoga no desaparecerá. La gente debe entender la importancia de su voto, y ser responsable con él.

B-SOS
Chica Tonta (Plaça Major del Canal Terres de l'Ebre, 2014)


MISCELÁNEA

¿Podríais recomendarnos…

...un libro?: 
El Prisionero del Cielo, de Carles Ruiz Safont.

...una película?:
El Efecto Mariposa.
 
...una canción?:
Trozos de Cristal, de Fito y Fitipaldis.

...un álbum?:
Californication, de Red Hot Chilli Peppers.
 
...un grupo o solista?:
Fito y Fitipaldis.
 
..una afición?
¡Deporte!